NIVEL: Todos - Iniciación / Avanzado

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PRECIO: Curso Gratuito (Curso de Extensión Universitaria)

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INSCRIPCIÓN, INFORMACIÓN Y RESERVAS:

colectivomalaidea@gmail.com

987 29 30 31

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HORARIO:

Sesión 1: JUEVES 19 DE NOVIEMBRE 2026, 6 horas: de 15:30 a 21:30

Sesión 2: VIERNES 20 de NOVIEMBRE 2026, 2 horas: de 15:30 a 17:30​​​

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LUGAR:

Edificio Radio Universitaria

Campus Universitario de Vegazana, S/N

24007 - León

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1. CONTEXTO Y ENFOQUE FORMATIVO

 

En nuestros días, la utilización de voces sintetizadas y modeladas a través de software se impone a un ritmo vertiginoso. En un mundo paulatinamente dependiente de la IA, las herramientas que permiten convertir textos escritos en locuciones, así como aquellas que permiten transformar la propia voz de cualquier actor o cantante en otra completamente distinta, nos ofrecen un campo de creatividad infinito que, no obstante, se encuentra lejos de haber conseguido un estándar de calidad. Y, sin embargo, ello parece deberse más al desconocimiento de los procedimientos adecuados por parte del usuario que a una deficiencia de una tecnología que nos exige un uso adecuado y meticuloso. El modelado y síntesis de voz es, hoy en día, una realidad viable por lo que el presente curso se propone como un laboratorio de explicación teórica y experimentación práctica sobre los mejores recursos actuales en relación a estos procedimientos, ya sea con fines sonoros (transformación de locuciones y creación de personajes dramáticos) o musicales (control de sintetizadores a través de la voz).

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2. PROGRAMA COMPLETO

 

SESIÓN TEÓRICO - PRÁCTICA (Jueves 19 de noviembre, 4 horas)

 

a.- LA VOZ HABLADA Y LA VOZ CANTADA

 

Fundamentos de utilización de las principales herramientas actuales para la transformación de la propia voz hablada [Vocal Bender, SoundID VoiceAI o Little Alter Boy] y la propia voz cantada [Waves Harmony, OVox Vocal ReSynthesis o Vocal Synth 2]:

 

• La búsqueda de la interpretación adecuada.

• Técnicas apropiadas de grabación de la voz para su transformación posterior.

• Decisiones primeras en la creación de diferentes voces y personajes con la propia voz.

• Problemáticas del proceso y análisis de algunas de sus soluciones: ecualización adecuada, problemáticas de compresión, elección de microfonía, panoramización, espacialización 3D, etc.

• Fundamentos de Teoría Musical aplicados al manejo del software en la voz cantada: problemáticas de la octavación, armonización, realce del espectro armónico, etc.

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b.- GENERADORES DE VOZ A TRAVÉS DE TEXTO

 

Fundamentos de utilización de algunas de las numerosas herramientas actuales para la transformación de texto escrito en voz [Climpchamp, Loquendo, Luvvoice, Amazon o SpeechGen.io]:

 

• Fundamentos de Fonética y Fonología aplicados a la conversión de texto en voz: curvas de entonación, intención del hablante, velocidad del hablante, signos de puntuación, etc.

• Problemas y ventajas de la imitación de acentos y variantes locales del habla.

• La búsqueda (o no) de legibilidad: cómo imitar los “errores” del hablante común.

• Problemáticas del proceso y análisis de limitaciones actuales: ecualización adecuada y problemáticas de compresión.

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c.- EXPLICACIÓN DE DOS CASOS PRÁCTICOS

 

A través de dos obras de creación propia del docente, se expondrán los objetivos, las problemáticas y el proceso de composición de las mismas: la ópera electrónica La Mano (donde se crearon más de 70 personajes con una única voz, y cuya edición en formato CD audio envolvente 360º se reparte gratuitamente al alumnado asistente al curso) y la obra de música contemporánea Surrealismo 100: Homenaje a J. Lacan (donde se experimentó con las diferentes modalidades del español de América y la sonoridad de las radiotransmisiones antiguas como una manera de conseguir la verosimilitud en la síntesis vocal).

 

• Audición y explicación de fragmentos puntuales de las obras.

• Exposición de las problemáticas y soluciones obtenidas en el proceso.

• Análisis conjunto de los resultados con el alumnado.

 

 

SESIÓN PRÁCTICA (Jueves 19 de noviembre, 2 horas + Viernes 20 de noviembre, 2 horas)

 

d.- CREACIÓN DE UNA BREVE RADIOFICCIÓN

 

Atendiendo a todos los aspectos expuestos en el primer bloque formativo, se contempla la creación de una breve radioficción por parte del alumnado sobre un guión previamente existente del docente:

 

• Creación dramática de los personajes con las voces del alumnado.

• Análisis de las problemáticas técnicas y su resolución.

• Grabación y mezcla.

 

 

e.- CREACIÓN DE UNA PIEZA MUSICAL

 

Atendiendo a todos los aspectos expuestos en el primer bloque formativo, se contempla la creación de una breve pieza de música que funcione a modo de soundtrack de la radioficción previamente desarrollada por parte del alumnado:

 

• Análisis de las aportaciones musicales necesarias en la radioficción.

• Análisis de las problemáticas técnicas y su resolución.

• Grabación y mezcla.

 

 

3. ¿A QUIÉN VA DIRIGIDO?

 

De manera general y no exhaustiva, a todo tipo de alumnado interesado en la creación de locuciones, voces y línas vocales musicales, con independencia de su ámbito y sus conocimientos previos: actores y locutores (profesionales o amateur), músicos (compositores, intérpretes, aficionados), ingenieros y técnicos de sonido, auxiliares, podcasters, youtubers, etc.